BACHELOR - 2 ans
École 100 % en ligne : formation game artist
Notre formation game artist t’apprend à créer les univers visuels du jeu vidéo : modélisation, texturing, environnements et personnages 3D, du premier asset jusqu’à un portfolio prêt pour les studios. Tu maîtrises la chaîne de production 2D et 3D, encadré par des professionnels en activité, depuis chez toi.
Tevarua - Projet de fin d'études
Durée
2 ans
Prochaine rentrée
Octobre 2026
Tarif
À partir de 6 450€ par an
39%
Admission
(sessions 2024 et 2025)
83%
Réussite
(sessions 2024 et 2025)
90%
Satisfaction
(sessions 2024 et 2025)
Qui sont nos apprenants?
Tu sors du lycée (ou tu termines tes études)
Tu as la fibre artistique et tu es passionné de jeu vidéo. Tu veux apprendre les techniques de production visuelle des studios, sans concours élitiste ni déménagement dans une grande ville. Notre formation game artist te donne la méthode, la culture de l’image et la technique pour passer de joueur passionné à artiste de production.
Tu te réorientes
Tu dessines déjà, tu bidouilles la 3D en autodidacte, ou tu cherches une voie plus créative et plus concrète. Notre format 100 % en ligne te permet de te former au game art sans relocation et sans repartir de zéro : tu construis un portfolio professionnel en organisant ton emploi du temps depuis chez toi.
Tu changes de vie
Tu as déjà une pratique significative en dessin ou en 3D, mais elle n’est pas structurée. Notre formation game artist encadre et professionnalise ta pratique, module après module, jusqu’à un book présentable en studio, avec un financement possible via ton OPCO ou France Travail.
Notre format 100 % en ligne, avec contenus enregistrés accessibles à tout moment, est particulièrement adapté aux apprenants en situation de handicap (mobilité réduite, troubles du spectre autistique, troubles dys, fatigabilité chronique). Tu organises ton apprentissage librement, depuis chez toi, dans un environnement que tu maîtrises. Notre référent·e handicap est à ton écoute pour étudier les aménagements nécessaires à ta réussite.
Ce que tu vas maîtriser dans notre formation game artist
- Modéliser des assets 3D
- Sculpter et modéliser des personnages
- Créer des environnements immersifs
- Texturer et créer des matériaux
- Intégrer tes éléments dans un moteur de jeu
- Maîtriser toutes les étapes du pipeline de production
- Créer des FX
- Construire ton portfolio professionnel
Programme & modalités
La formation game artist se déroule sur 2 ans. Chaque année est rythmée par 3 trimestres, mêlant cours en e-learning asynchrone, lives hebdomadaires avec les mentors et projets concrets en conditions professionnelles
Année 1
Trimestre 1
- Histoire du jeu vidéo : construire ta culture pour nourrir ta direction artistique
- Pixel art : maîtriser la contrainte et la lisibilité du pixel
- Modélisation 3D : produire tes premiers objets 3D avec les outils de l’industrie
Trimestre 2
- Texturing : créer des matériaux et textures réalistes ou stylisés
- Hard Surface sous ZBrush : sculpter des surfaces dures et mécaniques
- Méthodologies du Concept Art 2D & 3D : traduire une intention visuelle avant la production (compétence transversale du cursus)
Trimestre 3
- Anatomie sous ZBrush : bases anatomiques pour la sculpture de personnages
- Modélisation Personnage & Retopologie : modéliser puis optimiser un personnage, avec projet dédié
- Projet Modélisation Props Cartoon : produire un set de props stylisés en conditions de projet
Année 2
Trimestre 1
- Props et décors : produire les éléments d’un environnement de jeu
- Speedtree : générer de la végétation pour tes environnements
- Environnement modulaire : concevoir une scène modulaire réutilisable
Trimestre 2
- Level Building 3D : construire et assembler des niveaux dans Unreal Engine
- Tech Art FX sous Unreal : créer des effets pour habiller tes scènes
- Game Animation : découvrir l’animation 3D et la mise en scène, avec projet dédié
Trimestre 3
- Portfolio : structurer ton book pour l’intégration en studio
- Projet de fin de Bachelor : réaliser un jeu en collaboration avec d’autres corps de métier, de la préproduction au rendu final
Modalités d'évaluation
Évaluations en continu
Tu rends un projet concret après chaque module. Tes mentors te donnent un feedback individualisé pour progresser.
Projet de fin d’année
Chaque année, tu réalises un projet ambitieux qui mobilise toutes les compétences acquises et qui démontre ta progression.
Jury professionnel
À l’issue du cursus, ton projet final est présenté devant un jury composé de mentors et de professionnels de l’industrie. Ils évaluent ton portfolio et tes compétences acquises
Comment se passe une semaine chez Artline
Apprendre à distance ne veut pas dire apprendre seul. Chez Artline, ta semaine alterne autonomie, échanges en live avec tes mentors et entraide entre apprenants.
Lundi
Tu démarres ta semaine
Tu accèdes à tes nouveaux cours débloqués sur la plateforme
Mardi et Mercredi
Tu pratiques
Tu approfondis tes cours et travailles sur tes projets de la semaine
Jeudi et Vendredi
Tu échanges en live avec tes mentors
Tu échanges en live avec tes mentors pour des retours sur ton travail
Week-end
Tu finalises
Tu déposes ton projet de la semaine sur la plateforme avant dimanche soir. Le reste, c’est ton temps.
Nouvelle semaine
Tu repars de l'avant
Tu reçois en live les retours sur ton projet rendu la semaine précédente, et tu démarres un nouveau parcours.
Modalités pédagogiques
- 100 % en ligne
- Lives hebdomadaires avec tes mentors
- Tes replays accessibles à tout moment
- Un référent dédié pour te soutenir
Cette pédagogie 100 % en ligne est au cœur de notre formation game artist : tu organises ta semaine dans un cadre structurant, avec un suivi individualisé à chaque rendu.
Apprends aux côtés de professionnels en activité
Les mentors de notre formation game artist sont des professionnels de la production de jeu vidéo, en activité en studio. Ce sont eux qui conçoivent les modules, valident tes projets et t'accompagnent, semaine après semaine, jusqu'à un portfolio prêt pour l'industrie. Tu apprends les techniques réellement utilisées en production, pas une version théorique déconnectée du terrain.
- +100 mentors en activité dans les studios
- Des retours individualisés sur tes projets
- Des studios partenaires qui recrutent nos alumni
Kim Fournel - UBISOFT
Art Director
Responsable de la formation Game Artist
2013
Pionnier de la formation en ligne en création numérique
+ 8 000
Messages échangés par mois
+ 1000
Artistes formés
(depuis 2013)
Ce qu'ils disent d'Artline
Valentin Madeira
« J’ai fait plusieurs années à Artline dont une année en game art , et le cursus et l’encadrement nous préparent bien au monde professionnel. Le fait que les intervenants soient tous de l’industrie est un vrai plus et nous permet un contact direct avec l’industrie. Le format en ligne permet de s’organiser comme on le souhaite et d’avoir potentiellement un travail à côté. Je recommande l’école et le cursus, j’ai réussi à intégrer un poste chez Ubisoft après la formation. »
Alexis Fotius
« Plus qu’une école en ligne, c’est un cheminement vers la professionnalisation de votre passion. Chacun y apprend à son rythme, tout en étant encadré par de vrais professionnels du milieu qui vous transmettront leurs savoir avec un véritable plaisir. L’entraide y est de mise, que ce soit entre apprenants ou par le suivi pédagogique des mentors et de toutes l’équipe d’Artline. Bref, vous ne serez pas seul pour atteindre vos objectifs. Grâce à Artline, je peux enfin vivre de ma passion, et je recommande sincèrement ce cursus qui m’a énormément appris! »
Débouchés de la formation Game Artist
Modeleur 3D
Environment Artist
Material Artist
Character Artist 3D
Level Artist
Animateur 3D
Studios recruteurs






Admission et financement
Prérequis
- Avoir plus de 16 ans révolus
- Maîtriser la langue française - un Niveau B2 minimum est recommandé pour les non-francophones
- Avoir des notions de dessin et de couleur
- Avoir des notions de 3D (idéalement sous Blender)
- Avoir un intérêt marqué pour l'univers du jeu vidéo, de l'art et du divertissement
Accessibilité
Une école accessible
Notre format 100 % en ligne, avec contenus enregistrés
accessibles à tout moment, est particulièrement adapté
aux apprenants en situation de handicap (mobilité réduite,
troubles du spectre autistique, troubles dys,
fatigabilité chronique).
Tu apprends selon ton contexte, depuis chez toi,
dans un environnement que tu maîtrises.
Notre référente handicap Alicia Abelard est à ton écoute
pour étudier les aménagements nécessaires
à ta réussite.
contact-handicap@institutartline.com
Les étapes d'admission
Les trois étapes pour intégrer la formation game artist :
- Candidature en ligne
- Entretien d’admission
- Finalisation du dossier et validation de ton admission
De ta candidature à ton premier cours, notre équipe t’accompagne à chaque étape. Réponse sous 15 jours ouvrés.
Tarif de formation
Tarifs :
- Financement personnel : 6 450 € par an
- Financement OPCO ou France Travail : 7 800 € par an
- Contrat de professionnalisation (Bachelor 3) : 9 300 €
- Frais de dossier : 450 €
- Tarifs HT, non soumis à TVA (art. 261 du CGI)
Options de financement
- Paiement en plusieurs fois sans frais (échelonnement gratuit, 9 mensualités)
- France Travail (AIF) pour les demandeurs d’emploi bénéficiant de l’ARE
- OPCO pour les salariés (plan de développement des compétences)
- Conseil Régional / Mission Locale (selon âge et profil)
- AGEFIPH pour les personnes en situation de handicap
- Contrat de professionnalisation dès la 3ème année : statut salarié (CDD ou CDI), rémunération de 55 à 100 % du SMIC, études financées entièrement ou en majeure partie par l’OPCO de l’entreprise
Modalités (financement personnel) :
- En 10 fois sans frais
- En 3 fois — 250 € offerts sur les frais de dossier
- En 1 fois — frais de dossier offerts
Tu te poses des questions ?
La formation game artist est-elle reconnue ?
Artline est un organisme de formation certifié Qualiopi, une certification accordée par l’État qui atteste de la qualité de nos processus de formation et ouvre l’accès aux financements publics et mutualisés. L’école est aussi classée dans le Top 50 mondial des écoles de création numérique par The Rookies (2025). À l’issue du cursus, tu obtiens un diplôme d’établissement Institut Artline qui atteste de compétences professionnelles validées par un jury de professionnels en activité. Ce qui compte le plus pour recruter dans le jeu vidéo, c’est ton portfolio et tes compétences réelles : l’industrie embauche sur la capacité à produire et à livrer, pas sur un intitulé.
Comment se passe une formation 100 % en ligne ?
Tu accèdes chaque lundi à de nouveaux cours en e-learning, disponibles à tout moment sur la plateforme. Tu travailles ensuite sur des projets concrets, puis tu reçois en live des retours individualisés de tes mentors. Tu termines chaque semaine en améliorant tes projets avant de les déposer pour évaluation. Le suivi est assuré par un référent pédagogique individuel et la communauté #Artliners.
Faut-il un bac artistique pour intégrer la formation ?
Non. L’admission se fait sur ta motivation, tes notions de dessin, de couleur et de 3D, et la revue de tes réalisations, pas sur un diplôme d’origine. Si tu débutes, notre Prépa Design & Digital intégrée te met à niveau sur les fondamentaux (dessin, culture de l’image, initiation 3D) avant d’entrer dans le cœur du cursus.
Quelle est la durée de la formation game artist ?
Notre formation game artist se déroule sur 2 ans (Bachelor 2 et Bachelor 3), 100 % en ligne. Pour les profils débutants, la Prépa Design & Digital constitue la première année intégrée du parcours, ce qui porte le cursus complet à 29 mois. Le déroulement hebdomadaire est détaillé plus haut sur cette page.
Quels sont les prérequis pour intégrer la formation ?
Aucun diplôme n’est strictement obligatoire pour candidater. Ce qui compte, c’est ton intérêt pour le jeu vidéo et l’art, tes notions de dessin et de couleur, tes bases en 3D (idéalement sous Blender) et ta motivation. L’admission se fait sur entretien et revue de tes réalisations. Pour les profils débutants, notre Prépa Design & Digital est la voie d’entrée recommandée, sans prérequis académique.
Combien de temps faut-il consacrer à la formation par semaine ?
Compte 25 heures minimum par semaine d’implication personnelle, réparties entre les cours, les projets et les lives avec les mentors. L’organisation est flexible : tu peux concentrer ton travail sur certains jours ou l’étaler sur la semaine.
Puis-je suivre la formation en parallèle de mon emploi ?
Oui. Notre pédagogie asynchrone avec contenus enregistrés permet à de nombreux apprenants de maintenir une activité professionnelle partielle pendant leur formation. Les lives sont organisés en fonction des emplois du temps de la promotion. C’est l’une des forces de notre format 100 % en ligne.
Comment financer une formation game artist ?
Le financement dépend de ta situation. Si tu es salarié, ton OPCO peut prendre en charge tout ou partie du coût. Si tu es demandeur d’emploi, France Travail (AIF), le Conseil Régional ou la Mission Locale peuvent intervenir. Pour les autres profils, nous proposons un paiement échelonné jusqu’à 10 fois sans frais. À partir de la 3ème année, le contrat de professionnalisation te donne un statut salarié avec des études financées par l’OPCO de ton entreprise.
La formation game artist est-elle accessible en alternance ?
Oui, à partir de la 3ème année (Bachelor 3), via le contrat de professionnalisation : tu es salarié en CDD ou CDI, rémunéré de 55 à 100 % du SMIC selon ton âge et l’accord de branche, et tes études sont financées entièrement ou en majeure partie par l’OPCO de ton entreprise. Le format en ligne facilite l’articulation entre temps en entreprise et formation.
Quels sont les débouchés métiers après la formation game artist ?
Nos diplômés visent les métiers de la production visuelle du jeu vidéo : modeleur 3D, material artist, level artist, environment artist, character artist 3D, animateur 3D. Ils travaillent en studio de jeu vidéo, en studio d’animation ou en indépendant. Le portfolio constitué pendant la formation (personnages, environnements, props, projet de fin de cursus) est directement présentable aux recruteurs.
Quelle est la différence entre game artist et game designer ?
Le game artist crée les visuels du jeu : personnages, environnements, textures, props. Le game designer conçoit les mécaniques, les systèmes, les règles et les niveaux : il définit comment on joue. Si c’est la conception de l’expérience de jeu qui t’attire, Artline propose aussi un Bachelor Game Designer. Si tu veux créer les univers visuels du jeu, tu es au bon endroit.
Je suis en situation de handicap, puis-je m'inscrire ?
Oui, et notre format 100 % en ligne avec contenus enregistrés est particulièrement adapté à de nombreuses situations de handicap. Notre référent·e handicap est à ton écoute pour étudier les aménagements nécessaires. Contact : contact-handicap@institutartline.com
Quel matériel dois-je avoir ?
Pour la formation game artist, tu auras besoin d’un ordinateur avec une configuration capable de faire tourner Unreal Engine, ZBrush et Blender (carte graphique dédiée recommandée), une caméra, un micro et une connexion internet stable (2 Mb/s minimum). Une tablette graphique est vivement conseillée. Les logiciels de la Suite Adobe sont accessibles à tarif étudiant
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